刘清山苦笑道:“问题是,我连指挥棒摸都没摸过,更不可能对交响乐的指挥方式有过了解,您老这不是惊喜而是惊吓吧?”
周边的几个人都在善意的哈哈大笑。
在翠西的周边,他一位《芝加哥》的演员也没看到,很明显那些人正在化妆间里忙活着上妆呢。
随即就听到了关于这件事情的解读:“今天来这里是演员工会的主意,当然跟公告牌一方也是有过提前商洽的!按照演员工会的说法就是,《芝加哥》一旦上映效果良好,歌舞剧电影就会迎来一个集中喷发区,其实类似的情形早在2001年出品的《红磨坊》就初现端倪了!歌舞片在商业和口碑上的强劲势头,会让整个电影市场呈现出一种全新的艺术风貌,代表着好莱坞极高的艺术成就,是老美文化的重要组成部分!”
刘清山点头认同:“艺术总是要发展的,电影文化总是在不断创新的,不会因为一种形式的拘泥而停滞不前。几十年逐渐衰落,以至无人问津,也势必会迎来重新复兴的那一天。”
“对,这个观点跟我们电影艺术与科学学院的想法不谋而合,即使只能让它偶尔发光添彩,也应该是我们这一代电影人不可推却的职责,同时也能为很多在百老汇默默努力的人,指出了一条较为简洁,迅速的成名发家之路。不然这门艺术就真正落寞了,就像你们华国的武术失去了大部分的传承。”
“实际上这也是公告牌杂志社的共同心愿?”
“是啊,但凡从那个年代走过来的人,内心里都深藏着一份对那个浪潮的怀念,它不仅是一段电影历史,还是一个时代,一种文化,以及隽永的记忆封存!”
“但我还是想不出为什么找我出演的必要性!”
“你是《芝加哥》的编剧,尽管也是基于舞台剧的脱胎而来,但依然展现出来做到了很多人都不能做到的改编能力。而且创作了里面的大部分音乐剧的独唱与歌剧的咏叹调,说你不懂这种戏剧风格,这个理由你自己信么?”
“那些编曲也是基于舞台剧的基础上略有改动而已,可我确实没有跟管弦乐合作过,例如一些最简单是指挥手势,真的缺乏了解!”
“这不重要,重要的是你把舞台剧《芝加哥》里面的精髓部分,改编成了更适合大银幕的形式,包括相关曲目都形成了电影该有的表现能力,适合剧情电影的发展需要,甚至能很容易的从整部剧中独立出来,让其更加适于在酒吧等其他的娱乐场所的单独吟唱,这一点对于未来歌舞剧电影尤为可贵!”
“我是不是可以理解成,今晚让我上台,是基于弘扬歌舞片的考虑?”
“也是对你在成功改编的奖励!要知道无论音乐剧还是歌剧的表演和存在形式,具有永远高于流行音乐的优雅高
请收藏:https://m.bq94.cc
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)